Голландская рулетка: творчество ради жизни

"Начни там, где ты находишься. Используй то, что у тебя имеется. Делай то, что можешь". - Артур Эш

Два года назад я поехала в детский летний лагерь преподавать рисование. Там я познакомилась с одной начинающей художницей. Она уже отлично умела срисовывать учебные иллюстрации почти любой сложности. И однажды я заметила, что другие ученики пренебрежительно высказываются насчёт её умений. Оказалось, что их смутила манера девочки тонировать карандашный рисунок не штриховкой, а растушёвкой, то есть растирать грифельный пигмент пальцем. Среди учеников нашлись знатоки основ академического рисунка, которые были уверены, что штрих — это хорошо, а растушёвка — плохо.
На мой взгляд — и я постаралась изложить его начинающей рисовальщице — любой из способов тонирования хорош. Вот две учебные работы, где отлично видна разница. И владеть хорошо бы максимальным количеством подходов, при этом выбирая свой стиль для конкретного рисунка. Вот "Портрет старика" руки Д.Н. Кардовкого (ученик И.Репина), а вот "Голова старика", рисунок Рембрандта Ван Рейна. Столь разные, оба рисунка увлекают, раскрывая и тему, и настроение.
Есть древняя даосская установка, что сперва надо изучить множество путей, а затем выбрать или создать свой. На это требуется время, внимание к себе и окружению, размышления и много практики. Нужно пробовать разные подходы, слушать людей, чьё умение в некоем вопросе превышает ваше собственное, и слушать себя, чтобы соответствовать своим требованиям и желаниям, слышать "свою ноту". И если великие художники применяют тонирование растушёвкой, значит, оно имеет право на существование, и нужно понять, в каких случаях его лучше применить, а в каких предпочесть чёткий штрих. Дальше помогает только опыт.

Рулетка запускается!